春の風が少しずつ暖かさを運んでくる季節、ふとした瞬間に耳に飛び込んでくるメロディがあります。別れの寂しさと、その先にある再会への希望を等身大の言葉で紡いだ楽曲、SG(ソギョン)の「僕らまた」。今やZ世代を中心に、令和を代表する卒業アンセムとして不動の地位を築いています。
「卒業式で絶対に流したい」「歌詞が今の自分たちの状況すぎて泣ける」と、SNS上で共感の嵐を巻き起こしているこの曲ですが、単に「いい曲」というだけでは語り尽くせない深い魅力が隠されています。「Life goes on」というフレーズに込められた真意や、聴く人の涙腺を刺激する歌声の秘密、そしてカラオケで歌う際に心を込めるための技術的なポイントまで、知れば知るほどこの曲が好きになる要素が満載です。
この記事では、業界歴15年の音楽ライターとしての視点と、ボイストレーニングの現場で培った技術的な分析を交えながら、「僕らまた」の世界観を徹底的に解剖します。歌詞の深読みから、プロが教える歌唱テクニック、さらにはTikTokやInstagramでの思い出動画への活用術まで、この一曲を味わい尽くすための情報を網羅しました。
この記事でわかること
- 「僕らまた」の歌詞に隠された深い意味と、英語パート「Life goes on」の真のメッセージ
- プロが伝授!カラオケで聴き手の心を揺さぶり、涙を誘うための具体的な歌い方のコツ
- TikTokやInstagramリールで映える!卒業シーズンの「思い出ムービー」作成への活用ガイド
さあ、ハンカチを用意して、SGが紡ぐ優しくも切ない音楽の旅へ一緒に出かけましょう。この記事を読み終える頃には、別れの寂しさが「明日への勇気」に変わっているはずです。
「僕らまた」とは?令和の卒業アンセムとなった楽曲の背景
音楽シーンのトレンドが目まぐるしく変化する現代において、なぜこれほどまでに「僕らまた」という楽曲が多くの若者の心を掴んで離さないのでしょうか。まずは、この楽曲が生まれた背景と、アーティスト「SG」のプロフィール、そしてSNSを中心とした爆発的なヒットの経緯について、詳細に紐解いていきます。
現役音楽ライターのアドバイス
「バイラルヒットが生まれる背景には、必ず『共感の連鎖』が存在します。特にこの楽曲は、コロナ禍などで思うような学生生活を送れなかった世代の『言えなかった言葉』や『やり残した想い』を代弁する装置として機能しました。単なる流行歌ではなく、時代の空気をパッケージしたドキュメンタリーのような側面を持っている点が、他の卒業ソングと一線を画す理由です」
シンガーソングライター「SG(ソギョン)」のプロフィール
「SG」ことソギョンは、日本と韓国のハーフとして生まれ、両国の文化と言語をバックグラウンドに持つ類稀なシンガーソングライターです。彼の音楽性の根底には、J-POPの持つ叙情的なメロディラインと、K-POPの洗練されたリズム感やボーカルスタイルが見事に融合しています。この「日韓ミックス」というアイデンティティこそが、国境や文化の壁を超えて多くのリスナーに届く普遍的な魅力を生み出しているのです。
彼は当初、インターネット上でのカバー動画投稿などを通じて徐々に知名度を上げていきました。その特徴は何と言っても、一度聴いたら忘れられないハスキーで甘い歌声です。リスナーの耳元で語りかけるような親密さと、広い会場の隅々まで届くような力強さを兼ね備えたその声は、多くのファンから「唯一無二」と評されています。
また、彼はトラックメイクから作詞作曲までを自ら手掛けるマルチな才能を持っています。自身のYouTubeチャンネルやTikTokアカウントを積極的に活用し、ファン(通称:SGZ)との双方向のコミュニケーションを大切にする姿勢も、現代のアーティストらしい特徴と言えるでしょう。彼の作り出す音楽は、単に聴くだけのものではなく、ファンと共に育て上げていく「共有財産」のような性質を帯びています。
楽曲リリースの経緯と「令和の卒業ソング」と呼ばれる理由
「僕らまた」は、2021年の春、まさに卒業シーズンに合わせてリリースされました。当初は「令和の卒業ソングを作りたい」というシンプルな動機から制作がスタートしましたが、その完成度の高さとメッセージの強さは、制作者の予想を遥かに超える反響を呼ぶことになります。
この曲が「令和の卒業ソング」としての地位を確立した最大の理由は、その歌詞が描く「別れ」の捉え方にあります。従来の卒業ソングの多くは、「さようなら」「ありがとう」といった別れの悲しみや感謝にフォーカスしていました。しかし、「僕らまた」はタイトルが示す通り、「また会える」という再会への確信と希望を強く打ち出しています。
SNSやメッセージアプリでいつでも繋がれる現代の若者にとって、物理的な距離の別れは「永遠の別れ」ではありません。しかし、それでも「毎日会えなくなる寂しさ」は確実に存在します。この微妙なニュアンス、つまり「繋がり続けているけれど、やっぱり寂しい」という現代特有の感情を、SGは見事に言語化しました。これが、デジタルネイティブであるZ世代の心に深く刺さったのです。
TikTokやYouTubeでの爆発的な広がりと再生回数の推移
この楽曲のヒットを語る上で欠かせないのが、TikTokやYouTubeといった動画プラットフォームでの拡散、いわゆるバイラルヒットです。リリース直後から、歌詞の内容に合わせた手振り動画や、卒業式の写真や動画をスライドショー形式にしたUGC(ユーザー生成コンテンツ)が大量に投稿されました。
特にTikTokでは、「#僕らまた」や「#卒業」といったハッシュタグと共に、制服姿の学生たちが涙ながらに友人と抱き合う動画や、教室の黒板を背景にした動画が無数にアップロードされました。これらの動画は、見る人の感情を揺さぶり、「自分もこの曲を使って動画を作りたい」「友達との思い出を残したい」という行動連鎖を引き起こしました。
以下の表は、リリースから現在に至るまでのSNSでの反響の大きさを、フェーズごとに整理したものです。
| フェーズ | 時期 | 主な現象・トレンド | ユーザーの行動特性 |
|---|---|---|---|
| 第1フェーズ (着火期) |
リリース直後 (3月〜4月) |
TikTokでの歌詞動画、リップシンク動画の急増。コアファンからの拡散。 | 「いい曲見つけた」「歌詞が共感できる」という純粋な楽曲シェア。 |
| 第2フェーズ (拡散期) |
翌年の卒業シーズン (1月〜3月) |
卒業式動画のBGMとして定着。インフルエンサーによる使用。 | 「卒業式で流したい」「思い出ムービーを作りたい」という目的利用。 |
| 第3フェーズ (定着期) |
現在 | 合唱コンクールや謝恩会での歌唱。YouTubeでの「歌ってみた」動画増加。 | 「カラオケで歌いたい」「ピアノで弾きたい」という能動的な体験。 |
このように、「聴く」ことから「使う」、そして「歌う」ことへと、ユーザーの関わり方が深まっていったことが、一過性のブームで終わらずにロングヒットとなった要因です。YouTubeの公式ミュージックビデオのコメント欄には、日本語だけでなく、韓国語や英語、その他の言語でのコメントも多数寄せられており、国境を超えた共感を呼んでいることがわかります。
【徹底解釈】歌詞に込められた意味とストーリー
ここからは、多くのリスナーが涙する「僕らまた」の歌詞について、その意味と背後にあるストーリーを徹底的に解釈していきます。一見シンプルでストレートな言葉が並んでいるように見えますが、そこには計算された構成と、深い感情のレイヤーが存在します。
歌詞全体を通して描かれているのは、卒業という人生の節目に立つ若者たちの揺れ動く心情です。過去への愛惜、現在への戸惑い、そして未来への希望。これらが混ざり合った複雑な感情を、SGはどのように表現したのでしょうか。
Aメロ・Bメロ:日常の終わりと募る寂しさの描写
楽曲の冒頭、Aメロでは、これまで当たり前だった日常が終わりを告げようとしている情景が描かれます。教室の風景、通い慣れた通学路、友人との他愛のない会話。そうした何気ない瞬間が、卒業というリミットを前にして急に輝き出し、同時に失うことへの恐怖心として襲いかかってくる様子が表現されています。
Bメロに入ると、感情のボルテージは徐々に高まっていきます。「時間は待ってくれない」という残酷な現実と向き合いながらも、まだ心の準備ができていない自分自身への葛藤。ここでは、リズムが少し細かくなり、焦燥感や募る寂しさがメロディと歌詞の双方から伝わってきます。
具体的には、歌詞の中にある「最後」という言葉の重みが、聴き手の胸を締め付けます。「最後のチャイム」「最後のホームルーム」。これまでは面倒だと思っていた日常のルーティンが、二度と戻らない貴重な時間だったことに気づく瞬間。その切なさが、Aメロ・Bメロには凝縮されています。
サビ:「僕らまた」という言葉に込められた再会の約束
そして迎えるサビ。ここでタイトルにもなっている「僕らまた」というフレーズが登場します。この短い言葉には、計り知れないほどのエネルギーが込められています。
現役音楽ライターのアドバイス
「J-POPにおいて『またね』や『また』という言葉は、魔法のような力を持っています。『さようなら』が関係性の断絶を意味するのに対し、『また』は関係性の継続、未来への約束を意味します。SGはこのサビで、別れの瞬間に最も言いたい、けれど最も言うのが難しい『再会の約束』を、力強いメロディに乗せて宣言しているのです。これが聴く人の救いとなり、涙を誘うトリガーとなっています」
サビの歌詞は、決して悲観的なものではありません。離れ離れになることは変えられない事実だけれど、僕らの絆は消えない、必ずまた会える、という強い意志が貫かれています。涙を流しながらも笑顔で手を振るような、そんな情景が目に浮かびます。
特に印象的なのは、相手の幸せを願うフレーズです。自分の寂しさを押し殺してでも、大切な友人の未来が輝かしいものであることを祈る。その純粋で無償の友情こそが、この楽曲の核となるテーマと言えるでしょう。
英語パート「Life goes on」の和訳とメッセージ性
楽曲の中盤や随所に登場する英語のフレーズ「Life goes on」。直訳すると「人生は続く」という意味になりますが、この文脈ではより深いニュアンスを含んでいます。
「Life goes on」の解釈:
- どんなに辛い別れがあっても、時間は止まってくれない。
- 悲しみの中にいても、私たちは生きていかなければならない。
- だからこそ、前を向いて歩き出そう。
この言葉は、一見すると突き放したような冷たさを感じるかもしれませんが、実は「どんな時でも明日は来る」という究極のポジティブなメッセージです。立ち止まって泣いていてもいいけれど、人生という旅は続いていくのだから、その旅を楽しもうというエールが込められています。
また、世界的なアーティストであるBTSの楽曲にも同名のタイトルが存在しますが、普遍的な真理を表す言葉として、多くのポップソングで引用されてきました。SGの「僕らまた」における「Life goes on」は、卒業という文脈において、「学生時代が終わっても、僕らの人生の物語はまだ始まったばかりだ」という、新たなスタートラインに立つ決意表明として響きます。
ラスサビ:涙をこらえて前を向く決意の瞬間
楽曲のクライマックスであるラスサビ(ラストのサビ)では、これまでの感情が爆発します。転調や楽器の盛り上がりと共に、ボーカルの熱量も最高潮に達します。
ここでは、単なる再会の約束を超えて、「お互いに成長して、胸を張ってまた会おう」というポジティブな決意が描かれます。涙を拭いて、それぞれの道へ進む背中を押してくれるような力強さがあります。聴き手はここで、寂しさの中にある温かさに気づき、カタルシス(感情の浄化)を得ることができるのです。
▼歌詞の構成と感情曲線の分析図解
楽曲全体の感情の流れを可視化すると、以下のような構成になっています。
| パート | 感情の動き | キーワード |
|---|---|---|
| イントロ〜Aメロ | 静けさ、回想、現実認識 | 教室、夕暮れ、日常 |
| Bメロ | 焦燥感、寂しさの高まり | 時間、カウントダウン |
| サビ | 感情の解放、約束 | 僕らまた、笑顔、約束 |
| 間奏〜Cメロ | 内省、決意、英語詞 | Life goes on、未来 |
| ラスサビ | 希望、爆発的な肯定感 | ありがとう、旅立ち |
このように、静かな回想から始まり、徐々に感情が高ぶり、最後には希望へと昇華されていく「右肩上がり」の感情曲線を描いています。これが、聴き終わった後に前向きな気持ちになれる理由です。
なぜこれほどまでに心に刺さるのか?音楽的な魅力分析
歌詞の素晴らしさはもちろんですが、「僕らまた」がこれほどまでに心に刺さる理由は、その音楽的な構造にも秘密があります。なぜこのメロディを聴くと胸が苦しくなるのか、なぜSGの声は涙を誘うのか。ここでは少し専門的な視点から、その「エモさ」の正体を理論的に分析します。
切なさを加速させるメロディラインとコード進行の特徴
「僕らまた」のコード進行は、J-POPの王道とも言える「カノン進行」やその変形をベースにしつつ、要所要所で「セカンダリードミナント」や「サブドミナントマイナー」といった、切なさを強調するコードが巧みに使われています。
専門用語を使わずに説明すると、「安心感のある響き」の中に、時折「ハッとするような不安定な響き」が混ざっている状態です。この「不安定さ」が、卒業シーズンの若者たちの「未来への期待と不安」という心理状態とリンクし、無意識のうちに心を揺さぶるのです。
また、メロディライン(旋律)の動きにも特徴があります。サビのメロディは、高音域から徐々に下降していくラインが多く見られます。これは「ため息」や「涙がこぼれ落ちる」動きを音楽的に模倣したものであり、聴き手に哀愁や切なさを感じさせる効果があります。一方で、フレーズの語尾を跳ね上げるような歌い方をすることで、湿っぽくなりすぎず、前向きなニュアンスを残している点も秀逸です。
SGの歌声:ハスキーボイスが持つ「説得力」
SGのボーカルスタイルは、この楽曲の最大の武器です。彼の声には、専門的には「1/fゆらぎ」に近い成分や、倍音(声の響きの豊かさ)が多く含まれていると考えられます。
ボイストレーナーのアドバイス
「声の成分に含まれる『哀愁』の正体は、実は『息(ブレス)』の量にあります。SGさんの歌声は、声帯を完全に閉鎖させずに、適度な息漏れを伴う『ウィスパーボイス』の要素をベースにしています。この息の成分が、聴き手の耳に直接触れるような親密さを生み出し、『まるで自分のために歌ってくれている』という錯覚を起こさせます。さらに、高音域で時折混ざる『エッジボイス(声のかすれ)』が、泣くのを我慢しているような切迫感を演出し、感情移入を加速させるのです」
彼の声は、単に上手いだけでなく、「痛み」や「優しさ」を知っている声です。その声質自体が、歌詞の説得力を何倍にも増幅させています。
シンプルだからこそ響く、飾らない言葉選び
音楽的な装飾を極力削ぎ落とし、ピアノやアコースティックギターを中心としたシンプルなアレンジにしている点も重要です。音数が少ない分、ボーカルの息遣いや歌詞の一言一句がダイレクトに届きます。
また、歌詞に使われている言葉も、難解な比喩や詩的な表現を避け、「教室」「写真」「笑顔」といった、誰もが共通してイメージできる日常語で構成されています。これにより、リスナーは自分の記憶の中にある具体的な風景を楽曲に投影しやすくなります。「この曲を聴くと、あの日の教室の匂いまで思い出す」という感想が多いのは、この飾らない言葉選びのおかげでしょう。
【プロ直伝】カラオケで「僕らまた」を上手に歌うコツ
「卒業式のあとのカラオケで歌いたい」「友達へのサプライズで歌って泣かせたい」。そんなあなたのために、プロのボイストレーナーの視点から、「僕らまた」を感情たっぷりに歌い上げるためのテクニックを伝授します。単に音程を合わせるだけでなく、聴く人の心に届く表現力を身につけましょう。
歌い出しは「語りかけるように」優しく入る
この曲の最大のポイントは、冒頭のAメロです。ここでいきなり大きな声で歌い出すのはNGです。まるで隣にいる友人に話しかけるような、独り言のようなボリューム感で歌い始めましょう。
マイクを口に近づけすぎず、少し離して、息を多めに混ぜた優しい声(ウィスパーボイス気味)で歌うのがコツです。「歌う」というよりは「語る」意識を持つことが大切です。歌詞の情景を思い浮かべながら、一文字一文字を丁寧に置いていくようなイメージで歌ってください。
サビの高音域を地声と裏声で使い分けるテクニック
サビに入ると音域が高くなり、感情の盛り上がりと共に声量も必要になります。しかし、すべてを地声で張り上げてしまうと、ただの「うるさい歌」になってしまい、切なさが消えてしまいます。
ボイストレーナーのアドバイス
「サビの攻略法は『ミックスボイス』の活用ですが、初心者の方には『裏声へのスムーズな移行』を意識することをおすすめします。特に高音のピークとなる部分では、無理に地声で叫ぶのではなく、スッと抜くような綺麗な裏声を使うことで、SGさんのような儚さと美しさを表現できます。地声と裏声の境目(換声点)を目立たなくするために、サビ全体を少し軽めの声質で歌うよう心がけると、安定感が増しますよ」
「僕らまた」というフレーズの「また」の部分など、語尾を優しく裏声に抜くことで、余韻を残すことができます。この余韻こそが、聴き手の心に染み渡るポイントです。
リズムの取り方:バラードでも疾走感を失わないために
バラード曲を歌う際によくある失敗が、テンポが遅れて重くなってしまうことです。「僕らまた」は切ない曲ですが、決して暗い曲ではありません。未来へ向かうポジティブなエネルギーを持っています。
リズムを感じる時は、表拍(1・2・3・4)だけでなく、裏拍(1ト・2ト・3ト・4トの『ト』の部分)を感じるようにしましょう。身体を小さく揺らしながら、少し前乗りのリズムを意識することで、楽曲の持つ「Life goes on(人生は続く)」という前進感を表現できます。ピアノの伴奏をよく聴き、その刻みに乗っかるイメージを持つと良いでしょう。
感情表現のポイント:どこでブレス(息継ぎ)を入れるか
歌の表情を決めるのは、実は「ブレス(息継ぎ)」です。ブレスは単なる呼吸ではなく、感情のスイッチです。
悲しい場面では「スッ」と素早く鋭いブレスを、優しい場面では「ハァ」と深くて柔らかいブレスを意識的に使い分けます。サビ前では、決意を込めるようにしっかりと息を吸い込み、その息の勢いを乗せて歌い出しましょう。
| セクション | 声のボリューム | 声質・トーン | 意識するポイント |
|---|---|---|---|
| Aメロ | 小(Lv.2) | ウィスパー、エアリー | 独り言のように。息多めで切なさを演出。 |
| Bメロ | 中(Lv.5) | 少し芯のある声 | 焦りや葛藤を表現。リズムを少し強調する。 |
| サビ | 大(Lv.8) | 地声と裏声のミックス | 解放感。遠くの人に届けるように響かせる。 |
| ラスサビ | 最大(Lv.10) | エモーショナル、力強く | 涙をこらえて笑顔で歌うイメージ。最後の力を振り絞る。 |
卒業・思い出作り!動画BGMとしての活用ガイド
「僕らまた」を聴くだけでなく、自分たちの思い出の一部として残したい。そんなペルソナのために、TikTokやInstagramのリール動画でこの曲を効果的に使う方法を解説します。動画作りは難しそうに見えて、ポイントさえ押さえれば誰でも感動的な作品が作れます。
TikTok・Instagramリールでの定番の使われ方
SNSで最も人気があるのは、やはり「歌詞動画(リリックビデオ)」と「スライドショー」の組み合わせです。
- スライドショー形式: 入学式から卒業式までの写真を時系列に並べ、サビの「僕らまた」のタイミングに合わせて、一番良い集合写真や笑顔の動画を持ってくる構成が王道です。
- 手書きメッセージ: 黒板やノートに書いた手書きのメッセージを撮影し、それを動画の素材として挟み込むことで、アナログな温かさが加わり、よりエモーショナルな仕上がりになります。
- 日常の切り抜き: 特別なイベントだけでなく、休み時間のふとした瞬間、お弁当を食べている様子、廊下でふざけている動画など、「何気ない日常」の映像こそが、この曲の歌詞とマッチして泣ける動画になります。
歌詞動画(リリックビデオ)を作る際のおすすめアプリと手順
スマホ一台でクオリティの高い動画を作るなら、以下のアプリが定番です。
- CapCut(キャップカット): TikTokとの連携がスムーズで、初心者でも直感的に操作できます。「歌詞動画テンプレート」も豊富にあるため、素材を選ぶだけでプロ並みの動画が完成します。
- VLLO(ブロ): 細かい編集が可能で、文字のフォントや動きを自由にカスタマイズしたい人向けです。
- InShot(インショット): Instagramのストーリーやリール向けのサイズ調整が簡単です。
作成のコツ:
歌詞のタイミングと画像の切り替えを0.1秒単位で合わせることが重要です。特にサビの「ドン!」というドラム音や、歌い出しの瞬間に合わせて画面を切り替えると、見ていて気持ちの良いリズム感が生まれます。
著作権に配慮した正しい音源利用の方法
動画をSNSにアップする際、最も気をつけなければならないのが著作権です。せっかく作った動画が削除されたり、アカウントが凍結されたりしないよう、正しいルールを守りましょう。
SNSマーケターのアドバイス
「TikTokやInstagramは、JASRACなどの著作権管理団体と包括契約を結んでいるため、アプリ内に搭載されている『楽曲選択機能』や『ミュージックスタンプ』を使って音源を使用する分には、著作権侵害にはなりません。注意が必要なのは、CD音源を自分で取り込んだり、他の動画サイトから違法にダウンロードした音源を使用したりする場合です。必ずアプリ公式のライブラリから『SG 僕らまた』を検索して使用するようにしましょう。そうすることで、アーティストにも正当な収益が還元され、応援にも繋がります」
また、YouTubeにアップロードする場合は、YouTubeオーディオライブラリのポリシーを確認するか、ショート動画(YouTube Shorts)の楽曲追加機能を利用するのが安全です。
関連情報:SGの他の人気曲とおすすめ卒業ソング
「僕らまた」でSGの魅力にハマったなら、ぜひ彼の他の楽曲も聴いてみてください。また、プレイリストを作る際に「僕らまた」と一緒に流したい、おすすめの卒業ソングも紹介します。
SGファンなら聴いておきたい他の名曲
- 「Rainy Day」: 雨の日をテーマにした、しっとりとしたバラード。SGのハスキーボイスが最も活きる楽曲の一つで、憂鬱な気分に寄り添ってくれます。
- 「Friends」: 友情をテーマにしたポップなナンバー。「僕らまた」とは違った明るいアプローチで、友達との絆を歌っています。ドライブやパーティーのBGMにも最適です。
彼の楽曲はどれもメロディが美しく、歌詞がストレートなので、J-POP好きなら間違いなく気に入るはずです。ストリーミングサービスで「SG」と検索し、人気曲トップ5を順に聴いてみることをおすすめします。
「僕らまた」と一緒にプレイリストに入れたい卒業ソング5選
卒業シーズンの感情は複雑です。泣きたい時、前向きになりたい時、感謝を伝えたい時。それぞれの感情に合わせて、以下の曲をプレイリストに加えてみてはいかがでしょうか。
| 感情・シチュエーション | おすすめ楽曲 | 特徴・選曲理由 |
|---|---|---|
| とにかく泣きたい (号泣系) |
レミオロメン「3月9日」 優里「レオ」 |
定番中の定番。イントロだけで涙腺が崩壊する名曲。感謝と別れがテーマ。 |
| 前向きに背中を押してほしい (ポジティブ系) |
WANIMA「シグナル」 Mrs. GREEN APPLE「僕のこと」 |
疾走感があり、不安を吹き飛ばしてくれる。新しい世界へ飛び込む勇気をくれる。 |
| 友達への感謝を伝えたい (友情系) |
西野カナ「Best Friend」 ケツメイシ「トモダチ」 |
「ありがとう」を直接言うのが恥ずかしい時に。歌詞が手紙の代わりになる。 |
| 「僕らまた」との親和性 (エモい系) |
Vaundy「napori」 Saucy Dog「いつか」 |
Z世代に人気のサウンド感。プレイリストの流れを壊さず、エモい雰囲気を維持できる。 |
よくある質問 (FAQ)
最後に、「僕らまた」に関してよく検索されている質問や、疑問に思うポイントをQ&A形式でまとめました。
Q. 「僕らまた」はどのサブスクで聴けますか?
A. Apple Music、Spotify、LINE MUSIC、Amazon Music、YouTube Musicなど、主要な音楽ストリーミングサービスのほぼ全てで配信されています。各アプリで「SG」または「僕らまた」と検索すればすぐに見つかります。LINE MUSICではBGMに設定するキャンペーンなどが過去に行われていたこともあり、プロフィールBGMとしても人気です。
Q. 歌詞の「Life goes on」はBTSの曲と同じ意味ですか?
A. 言葉自体の意味は同じですが、楽曲の文脈が異なります。
現役音楽ライターのアドバイス
「『Life goes on』は英語の慣用句で、多くのアーティストが使用しています。BTSの楽曲ではコロナ禍における『静止した世界でも日常は続く』というニュアンスが強かったのに対し、SGの『僕らまた』では『卒業して環境が変わっても、それぞれの人生は続いていく』という、個人の旅立ちと成長にフォーカスした意味合いが強いです。しかし、どちらも『困難の中でも前を向く』という根底のメッセージは共通しています」
Q. 卒業式や謝恩会で流すのに適したタイミングは?
A. この曲は、式の最中の厳粛な場面(証書授与など)よりも、退場シーンや式後の歓談タイム(謝恩会)、あるいはスライドショーの上映中に流すのがベストです。「僕らまた」という歌詞の通り、これから別々の道へ進むタイミングで流れることで、感動が最高潮に達します。また、歌詞がはっきり聞こえる曲なので、BGMの音量は少し大きめに設定すると良いでしょう。
まとめ:別れは終わりじゃない。「僕らまた」を胸に新しい一歩を
ここまで、SGの「僕らまた」について、歌詞の意味から歌い方、動画での活用法まで詳しく解説してきました。この曲が単なる流行ソングではなく、別れと出会いの季節を生きる私たちの心に寄り添う、大切なパートナーであることがお分かりいただけたでしょうか。
卒業は、慣れ親しんだ場所からの「巣立ち」であり、寂しさを伴うものです。しかし、この曲が教えてくれるのは、「さようなら」は「終わり」ではなく、「新しい始まり」への合図だということです。「僕らまた」という言葉をお守りにして、涙を拭いて前を向いてください。
現役音楽ライターのアドバイス
「音楽は『記憶の栞(しおり)』のようなものです。何年か経って、ふとこの曲を聴いた時、あなたは今の教室の風景や、友人の笑顔、そして今の自分の感情を鮮明に思い出すでしょう。辛いことがあった時、この曲がいつでもあの頃の温かい場所へ連れ戻してくれます。だから今は、思い切り泣いて、思い切り歌って、この瞬間を音楽と共に心に刻んでください」
最後に、卒業シーズンを後悔なく過ごすためのチェックリストを用意しました。ぜひ今日から一つずつ実践してみてください。
卒業シーズンにやりたいことチェックリスト
- [ ] 仲の良い友達と「僕らまた」をBGMに思い出動画を撮る
- [ ] カラオケに行って、みんなでこの曲を大合唱する
- [ ] 恥ずかしくて言えなかった「ありがとう」を、手紙やLINEで伝える
- [ ] 教室や通学路など、何気ない風景を写真に残す
- [ ] 「また会おうね」と、笑顔で約束を交わす
あなたの新しい日々が、この曲のように優しく、そして希望に満ちたものになりますように。Life goes on. 僕らまた、必ずどこかで会いましょう。
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